모방하기 어렵다

복장

'꽃보다 연화'는 치파오를 재촉했고,'미녀 무적'은 알라레이 안경을 쓰고,'나혼 시대'는 나지막한 망토,'남자방'은 목도리를 주목받았다. 봄밤에도 여자 스타의 의상을 한줌 시켰다.

설날 밤에 가족들이 둘러앉아 설날 연휴 파티를 보는 것은 이미 대부분의 가정의 습관이 되었다.

금년 섣달 그믐날 밤, 간청은 용년 봄과 저녁이 기한에 이르러 왔다.

본산 아저씨의 용년은 봄이 되지 않았지만, 전체 파티는 여전히 볼거리가 적지 않다.

특히 봄밤 배우들이 입고 있는 의상이 더욱이 됐다.

초점 해마다 올해 유난히 많다

기자님 타오바오 팔로우 팔로우.

NO1 호코가 입은 Valentino 2012 리본 원피스

후코는 Valentino 2012 리본 레드 스커트를 입고 봄날 밤 두 시간 동안 애청을 하고 타오바오 동금으로 판매됐다.

Valentino 는 올해 중국 레드를 절대적으로 성취했고, 빨간색은 용년의 경사롭고 상쾌한 분위기를 자아냈고, 심플한 디자인이 패러디하기 때문에 이 원피스는 봄밤 정제 핫 차트 1위가 아니었다.

인터넷상에서 판매가가 100 ~600원 등이다.

NO2 소리가 입은 Marc Jackbos2012 이른 봄 핑크 원피스

설렘 설날의 패션이 타오바오 히트검색이 되자 올해는 여전히 하나의 패널을 선택했다. 색채가 온화하고 스타일리시한 디테일한 구슬 디자인도 공교롭고 통통 의상 배우 주동우가 행사에 참석할 때도 착용해 눈길을 끌었다.

NO3 소리가 입고 있는 CHANEL 화이트 7부 소매 양모 코트.

올 타오바오 상인이 가장 주목하는 포인트로, 귀여운 라운드넥 디자인에 코트 등 리본을 더해 핑크 원피스와 블랙 스타킹을 매치해 패션이 역시 큰 기대를 모으고 있다.

타오바오에는 예약만 받고 성가가 높은 디자인의 같은 복장 200위안에서 300위안이 되지 않는다.

NO4 장관이 입은 엘리e Sab 2011 가을 고급정제 시리즈 화이트 레이스 스커트

봄밤 가장 주목받는 여성 주최 장관이 입은 엘리e 사ab 2011 가을 겨울 프리미엄 정제 시리즈의 레이스 롱 스커트는 시청자들에게 깊은 인상을 남겼다. 타오바오 점포만 같은 의상을 파는 점포는 10가구가 안 된다.

펀칭 레이스 느낌은 찰랑찰랑하고 섹시하다.

화이트 컬러가 고급스러워 등장하면 눈에 띄는 느낌을 준다. 인터넷에서는 이 의상의 상징적으로 11.6 원금을 지불한다.

NO5 이사님이 입고 있는 푸른 물과 푸른 자수 치파오

장관이 입고 있는 푸른 수록색 수록꽃치파오는 설에 빨간색을 입고 경축을 축하하는 전통 관념을 바꾸고, 가장 정교하고 우아하고 우아하고 우아한 사람, 모조 난도가 비교적 커서 타오바오 점포에서 몇 백 원까지 몇 천 원까지 판매가를 예약했다.

어느 온라인 쇼핑몰에서 같은 의상, 가격은 1800원이다.

상인은 "옷 견본판, 옷감 공급 등으로 여전히 방학 상태에 놓여 있다. 이 치파오는 현재 예약금일 뿐, 가게에는 현물이 없어, 우리도 봄밤을 보고 출시한 것이다"고 말했다.

발송 시간은 대략 3월 초에 있다.

하지만 지금은 120건을 예약했는데 일찍 발송을 예약했습니다.

구매자는 또 용년 봄에 다른 디자인의 의상 이미지를 제공할 수 있다.

봄밤 주요 배우들이 입는 의상은 대부분 국제적으로 유명 브랜드의 의복이나 지정 공장의 정제로 제작된 가격은 적지 않으며, 인터넷 모조품의 가격은 현저하고 저렴하다.

상품 원가 국한은 용품, 작업, 효과 면에서 봄밤 실물과 대적할 수 없게 하여 일부 소비자들이 구입한 모조품에 대해 매우 크게 떨어지게 한다.

일부 네티즌은 TV에서 봄밤 배우들이 입은 의상이 예쁘다는 것을 보고 온라인상에서 똑같은 것 같지만, 입고서 배우와의 효과는 아주 멀리 떨어져 있다.

어떤 판매가들은 봄밤 영상으로 캡처나 스타가 사진을 보여주고, 의상 자체의 실물 사진은 홈페이지에 공개되지 않았다.

한편'봄밤'은 쇼핑몰 검색의 히트어휘로 카메라에 등장하면 거의 정교한 타오바오 가게가 첫 시간에'봄밤 동금'이라는 타이틀을 바꿨고, 왕리홍의 동전 기타와 장명민이'내 중국마음'을 차고 있는 레드 스카프, 후계지는 지장의 투명수정공, 심지어 진곤의 고저 눈썹 마스크까지 한때 인기 상품이 됐다.

일부 뿌리가 내리고 봄과 관련된 상품도 상가가 ‘봄밤 ’이라는 키워드로 지목되었다.

일부 히트상품의 거래 기록에 따르면, 올해 중앙시의 춘만스타가 입는 같은 야상복은 이미 수천 건을 팔았을 뿐만 아니라 작년, 재작년 봄날까지 풍미했던 인터넷을 휩쓸었던 상품도 올해 순풍차를 타고 상가가 다시 홍보 프로모션으로 새로운 매출 붐을 일으켰다.

모방하여 만든 것은 멍청한 장부이다

춘만복은 타오바오 위에 팔려 예민한 의상자에게 다시 경종을 울리는 것은 어떻게 모조판을 근절하는가?

부득불 인정할 수 없이 업계 내에서 모방판은 이미 상태가 되었다.

그리고 아직 모방판의 고전 사례는 한 명도 없다.

H &M, Zara, Top...

이들 브랜드의 분석사들은 수장 앞줄의 황금 위치를 차지하고, 두3주 후면 각종 디자이너 정수 의 비슷한 제품으로 시장을 추진하고 있으며, 대형 브랜드의 아침 6개월보다 가격이 훨씬 싸다.

이런 현상은 일반 소비자는 당연히 저항하지 않을 것이며, 모조된 카드는 고뇌를 외치는 것 외에 계속된다.

한편 기술적으로는 이런 것들을 침해 여부를 구분하기 어렵고, 그렇게 많은 비슷한 제품들이 하나하나 고소해야 하지만, 또 다른 한편으로는 그들이 또 어떤 곳에서 어떤 요소를 빌려 보았는지 누가 알겠는가?

패셔니스타가 해명되지 않은 수수께끼가 있다. 디자인 요소는 분명 변화무쌍하고, 왜 가장 중요한 그 디자이너들은 같은 시즌 같은 창의력을 선택할 수 있을까. 패션 리얼리티 프로그램'프로젝트 런웨이'에서 심사위원에게 주는 조언도 일부 해답했다. "훌륭한 의상 디자이너 한 명이, 뛰어난 디자인의 재능을 가진 것 외에도 유행 트렌드를 주목하는 것도 필수적인 기능이다"고 설명했다.

패션 분야는 학습 자체를 거울로 디자인에 귀속되는 부분이다.

문제는 어느 정도가 표절이라고 할 수 있을까? 최근 몇 년 동안 가장 대담한'차감 '사례를 살펴보면 매니의 프라다에 대한 역보가 쏠린다.

이태리 브랜드, 기본적으로 미시아프라다는 수영장에서 어떤 스타일을 선보였는지, 다음 시즌 마니는 모두 전수한다.

얼마 전 Alexander Wang 은 절친한 친구 Balmin 디자이너와 함께 구멍셔츠를 내놓았고, 두 사람이 함께 머리를 쓰는지 의심스럽게 했다.

또한 그들의 계획에 대한 고의가 아닐까, 이렇게 거칠고 난폭한 창의뇌동은 그 자체로 소비자와 장난을 친 것이다.

의상이 표절이 된 후 시장의 동종 상품이 대량으로 증가하고, 스타일, 원단, 작업하는 레이저가 소비자의 소비 취향을 가격 요인에 더욱 기울일 수 있다.

표절자는 해적판, 패러디한 방식으로 제품의 양식을 얻기 때문에, 연구비용은 크게 소홀히 할 수 있지만, 더욱 빠르게, 저렴한 시장에 진입하기 위해 채용된 원단과 가공 공예도 자연히 원브랜드 제품보다 저렴하다.

만약 기업이 어떤 경쟁 전략과 판촉 수단을 취하더라도 독주 갈증을 가라앉히고 더욱 깊어진다.

대다수의 ‘ 모조 ’ 에 대한 토론은 끝까지 그만두고 흐리멍덩하다.

모두의 태도는 두 가지에 불과하다. 하나는 영광이고, 둘째는 상태이다.

패션디자인을 정해야 하기 때문에 모조제작이 너무 어려운 것 같아요.

음악 창작에는 이른바 ‘8소절 이상 뇌동 ’이 모조된 기본 규정으로, 패션계에서 이 몇 년 동안 이 문제를 모방하는 문제에서는 여전히 애매모호하다.

예를 들어 2010년 프랑스 버전'보게게이 '편집장 카린, 로피드 (Carine Roitfeld)와 패션브랜드 파리세가 (Balnciaga) 사이의 분쟁은 비교적 전형적이다.

먼저 후자에 의해 수장 블랙리스트에 끌어들인 전설은 크리니는 바레니아에게 코트를 빌려 사진을 찍었기 때문에 사후 즉각 돌려주지 않았고, 얼마 되지 않아 발렌닝시아가 라이벌 브랜드 맥스 마라의 드레스에 비슷한 디자인이 나타났고, 성노한 바레니아가가 입각해 프랑스 버전'보게이'와 캐리니트 (Roitfeld)의 경계선을 그렸다.

진실이 어떻든 양자의 어색함은 뻔하다. 발레니아가가 증거가 부족해서 캐리나 맥스 마라를 비난할 수 없다. 반면 캐리니도 반대 증거를 제시할 수 없다.

사실상 어떤 업종에도 창의성이 풍부한 천재는 영원히 소수다. 대부분의 사람들이 하는 일은 대부분 다른 사람의 성과를 표절하는 흔적을 가지고 있다.

패션 업계에서는 특히 이렇다 할 필요가 없다.

브랜드 디자이너들이 영감을 찾는 가장 효과적인 해결 방안을 과거를 되돌아보는 것이 아니라 전인에게 지나친 유행 원소를 고스란히 뒤져 고스란히 바꿔 시장으로 재개한다.

이로써 생긴 결과는, 패션이 몇 년 한 번의 괴짜에 빠졌다는 것이다.

각 대도시의 도매 시장에 갈 필요가 없다. 단지 팔괘 소보를 펼치고, 한 가지의 짝퉁 드레스 하나라도 네 눈을 아프게 할 수 있다.

유이비의 짝퉁 예복 사건에 수많은'섭안 '여자 스타들이 연루되었는데, 사람들은 원래 도매 시장에서 자주 볼 수 없었던 물과 아품 초과 상품을 발견했다. 중국의 전체 의상 디자인계는 모조와 청렴한 관계를 바꿀 수 없었다.

유이페이를 위해 짝퉁 드레스를 제작한 번지휘도 제판 명사라고 인정했으며, 그는 많은 대륙 스타들이 수장 사진을 들고 드레스를 모방하고 있다는 것을 인정하지만 자신이 한 일을 모방하는 것은 모방하고 있다는 것을 인정하지 않았다.

법률 을 든 이 상방 의 보검

의류업계 종사자들은 소비자들에게 쉽게 받아들일 수 있는 상표를 설계하고 정확한 가격 전략을 부과하면 좋은 경제효율을 얻을 수 있다고 보편적이다.

흔히 다른 지적재산권을 중시하지 않는다. 특히 특허다.

주로 의류업계 표절 행위가 비일비재하기 때문이다. 오늘 어느 베스트셀러의 의상 스타일은 며칠 지나면 부근에서 똑같은 것을 찾을 수 있다. 게다가 가격이 더 낮을 수도 있다.

표절자의 표절 수단도 다양하고, 어떤 방법은 브랜드 화첩을 획득하고, 어떤 것은 옷을 입어 볼 때 기록하는 비례가 있다. 어떤 것은 새 옷을 사서 뜯어 판정된 후에 다시 반납하고, 카운터에 반환한 후에 다시 모조한 것이다.

이렇게 악순환을 형성하고 특허의식이 없어질수록 표절 현상이 생기고 표절 현상의 범람은 또 반대로 특허를 신청할 필요가 없다는 것을 느끼게 되고, 이런 장기적인 불량 발전은 업계 내에서 다른 사람의 복장을 표절하는 것이 완전히 정상이다.

이러한 현상을 초래하는 원인은 다각적인 것이다. 우선 의류 업계의 자신의 특징은 지식재산권 보호를 위해 어려움을 중시하는 것이다.

같은 디자인은 모방하는 사람에 대한 세부 사항을 약간 수정한다면 예를 들어 무늬를 바꾸거나 자수를 넣거나 특허 보호를 신청하지 않았기 때문에 정종복장 공장은 명확한 고소를 하기 어렵다.

다음으로 지적재산권 보호의식의 심각한 결핍.

남의 물건을 가져온 것은 그대로 쓰는 것이고, 권익을 침해하지 않고 다른 사람의 제품을 사온 것은 당연한 것이다.

더 심한 사람은 다른 사람의 상품을 모방할 때, 다른 사람의 브랜드를 그대로 모방하였다.

마지막 악성 경쟁의 결과.

오리지널 디자인의 수준은 의류 업계의 발전 수준에 직접적으로 관계된다.

대다수의 국내 의류 기업들은 제품 설계를 중시하지 않기 때문에, 의류 등급이 보편적으로 낮고, 브랜드가 범람하다.

게다가 여러 해 동안 중복투자로 인한 기업의 생산 능력이 과잉되어 의류 생산의 기술 함량과 부가가치는 모두 낮다.

생존과 이윤을 얻기 위해 이 의류 업체들은 가격에서 경쟁을 벌일 수밖에 없다.

기업들이 경쟁 시장을 위해 서로 잔살을 당하고 간접적으로 표절 바람이 번졌다.

현재 의류 업계의 지적재산권 문제는 주로 방직품 양식 디자인과 컬러 패턴의 보호 문제다.

방직품의 양식 디자인, 색 도안 등의 보호는 우리나라 현행 법률에 따라 특허법 보호를 통해 저작권법으로 보호할 수 있다.

이 가운데 특허법의 보호는 기업이 방직품 외관 디자인 특허를 신청해 진행됐다.

기업이 특허권이 생기면 상방보검을 든 것이고 누가 감히 흉내낼 것인지 권력자는 쉽게 권력인을 침해하는 법을 적용할 수 있다.

전문가들은 브랜드상들이 자보호 의식을 강화하고 법률의식을 강화해야 한다고 건의한다.

우선 지적 재산권 관리 제도를 갖추어야 한다.

기업은 전문직 기구를 설립하고 전임자를 배치하고 기업의 지적재산권 보호를 강화해야 한다.

또한 기업은 자신의 제품의 속성에 따라 적합한 지적재산권 보호방식을 선택하여 경영 활동에서 지적재산권 법률을 운용하는 데 능숙하고 자신의 합법적 권익을 보호해야 한다.

그 다음은 디자인, 생산 전반 과정까지 완벽한 기술 비밀 보호제도다.

의류 기업은 지식재산권 보호 작업에서 기술비밀보호제도를 완벽하게 하고 연구 사업과 성과를 이루지 못한 사업에 대해 기술 보안을 강화하고, 기업의 기술비밀을 보호해야 한다.

재자, 특허 보호 의식 강화.

기업은 의류 디자인의 개발, 원단의 개선 및 성복 생산 과정 중, 참신성, 창조성, 실용성, 특허 신청 조건에 부합된 외관 디자인, 원자재 또는 생산 방법을 제때 특허를 신청하여, 과학 연구 성과를 법률 보호해야 한다.

이 중 일부 효익이 높고 모조되기 쉬운 기술을 제때에 특허를 신청하고 기술경쟁이 치열한 분야에서 실시할 수 없는 기술도 가능한 한 빨리 특허를 신청해야 한다.

혁신은 사회 발전의 영원한 동력이다. 창조는 민족이 번창하는 원천이다.

의류는 방직품의 예술품으로 창작자의 지혜, 영감, 그리고 부지런한 노동의 창작이다.

창작자는 더욱 아름답고, 더 정교하고, 사람들의 생활에 필요한 의류 제품에 부합되는 노동을 창조하기 위해 법적 적절한 보호를 받아야 한다.

오늘 중국 의류 브랜드의 건설길은 종심화로 발전하고 있다. 이 과정에서 자신의 복장 설계, 개발 능력을 끊임없이 강화하는 것 외에도 지식재산권의 보호를 중시해야 한다. 특허라는 법률으로 우리의 유리한 무기로 자신의 권리를 지켜야 한다.

브랜드 상의 난감

법률은 복장 특허에 대한 보호작용이 있지만, 진정으로 법률으로 권리를 지키는 브랜드상들이 적고 적고, 브랜드상도 그들의 난감함이 있다.

의류 디자인의 적용 주기가 짧기 때문에 관련 부문은 외관 설계 특허에 대해 심사 비준을 가속화하고, 일반적인 외관 설계 신청은 당일 특허신청 번호를 취득할 수 있으며, 6 ~8개월 내에 특허 수권을 받을 수 있다.

그러나 이 호소는 가장 보호해야 할 의류 기업의 호응을 받지 못하고 특허를 자발적으로 신청하는 것은 거의 없다.

법조계 인사들이 눈에 띄는 것은 법률의 건전함과 법에 따라 합법적 경영을 보호하고, 의류 업계의 발전에 더욱 관심을 기울이고, 어떤 법률이 이 이 산업에 장애가 되지 않는다고 생각하며, 현재의 의류 외관 특허신청과 의류 제품 자체의 특징과 거리가 있다고 생각한다.

의류 기업은 외관 설계 특허를 신청하지 말아야 할 문제에서 상하이 외관 변호사 이조린 변호사는 의류 특허에 대해 의류 기업에 대한 효과적인 이용을 받는다면 외관 설계 특허가 창출기업의 소비자 중 이미지와 기업의 경쟁 지위를 높이는 것이 중요하다.

그 장점은 독점권: 외관설계 특허허허용업체가 10년 동안 유효기간 내에 독점하고 다른 사람들이 이 외관설에 대한 보호의 스타일을 배제할 권리가 있다.

강력한 시장 지위: 이러한 독점권을 통해 다른 사람들이 본 기업의 의류 사용을 막고 경쟁을 줄이고 시장에 탁월한 이미지를 세울 수 있다.

투자의 높은 보답: 많은 돈과 시간개발 의류 신상품을 투자한 뒤 기업은 특허독점권의 비호에서 이 제품에 대해 광범위한 선전과 상업화를 위해 기업이 더 높은 투자보보상을 받을 수 있다.

허가나 특허 판매의 기회: 자신이 외관 설계 특허를 실시하지 않으면 이 특허를 다른 회사에 사용할 수 있고 새로운 수입원 증강 담판 실력: 특허권 증강 협상 지위를 높일 수 있으며, 주문서 획득할 가능성을 늘릴 수 있다.

기업의 특허전략: 기업의 창신적인 제품을 국가 특허 보호 체계에 들여 기업의 특허창고를 구축하여 지식재산권 제고점을 점령하고 가짜 위조, 모조 등의 침권 행위를 효과적으로 방지하고 시장 경쟁에서 줄곧 선두권을 유지하고 있다.

변상양 동화대 의류대 교수도 의류계 인사들의 관점을 총결했다.

그는 외관 설계 특허가 의류 제품과 발전의 특징에 부합되지 않는다는 것은 의미가 있는 것이며, 발명자의 권리보호, 업계 내법관념에 대한 형성에 대해 긍정적인 의미가 있다고 생각한다.

그러나 이는 법적 관념상의 의미를 실제로 사용하는 데 문제가 해결되지 않는다는 점이다.

우선 의상 자체의 특징은 의상 외관 디자인 특허에 큰 의미가 없다.

예를 들어 LEVI ’S 데님, 그 고문 디자인은 특허가 있었지만, 수년 동안 많은 제품들이 비슷한 스타일을 가지고 있고, LEVI S 는 누구와 소송을 했을까.

이런 특허가 너무 독특하지 않기 때문이다.

둘째, 선례가 없다.

지금까지 외국에서 어떤 유명 브랜드가 특허를 신청했는지 아직 들어보지 못했다.

외국의 의류 브랜드 역사가 우리보다 길고 관련한 지적재산권 보호조치도 우리보다 주도면밀하고 왜 그들은 특허로 보호하지 않았을까? 판단이 어렵기 때문에 조작이 쉽지 않다.

외국에서는 원단의 특허가 많기 때문에 기술성이 있어서 비교적 편리하게 인정할 수 있다.

셋째, 조형 특허는 업계의 발전에 불리하다.

의상은 유행 제품이다. 그 전파 자체는 바로 카피의 과정이다. 이것은 기술적인 제품과 사용중에 크게 다르다는 것이다.

끊임없는 복사를 통해 끊임없이 변이 되어 새로운 디자인이 형성되었다.

실천적으로 보면, 실제로 두 벌의 옷이 완전히 똑같기 때문에 특허는 발명자를 보호할 수 없다.

예를 들어 당신의 외관 디자인은 빨간색으로 새겨져 있는데, 나는 녹색으로 하면 안 될까요? 만약 반드시 엄격하게 복사를 제지하려면, 대사들의 많은 기묘한 생각들이 우리의 생활에 들어가지 않을 것입니다.

어떤 의미에서 말하자면, 대사의 유행 발표는 사실 유행의 원코드를 발표한 것이다. 많은 디테일 디자인은 우리가 일반적인 디자이너들을 참고하는 것이다. 만약 절대 거울을 금지한다면, 의상은 패션 산업이 아니라 기술산업이다.